5ta Semana del Cine Francés: Primer amor

Las películas de Mia Hansen-Love evocan a situaciones convencionales. Estos se inclinan a ser dramas puramente íntimos y que incluso se desarrollan en un principio con cierto letargo. El modo narrativo en el que se despliegan sus tramas es de manera secuencial. La historia de sus protagonistas es como la revisión de un calendario al que le faltan hojas, como la separación entre un entonces y el “hace algún tiempo”. En vía a esto, se percibe la fundación de un conflicto interno, uno que con el paso de las fechas ha comenzado a agudizar la fragilidad de sus personajes, a quienes veremos sufrir y, en el peor de los casos, fracasar. Hansen-Love es sin duda una de las mejores directoras en la actualidad. Su cine aspira a convertir sus modestas historias en grandes dramas o tragedias, y Primer amor (2011) no se separa de este rito. Lo que simula ser el diario de una adolescente encaprichada con un amor, se va convirtiendo en un acontecimiento perdurable, que la absorbe, la deprime, la enferma y todo simula irreparable.

La relación entre Camille (Lola Créton) y Sullivan (Sebastian Urzendowky) inicia como la de cualquier pareja adolescente. Por un lado proyecta un amor casto y puro, pero también revela un lado de debilidad emocional y hasta inestable. Son los rastros de la inexperiencia. Es la joven que abraza con total dependencia a su amante, mientras que este otro observa la posibilidad de nuevos planes y rumbos que no incluyen a su compañera. Primer amor cuenta las vivencias de Camille y sus vanos intentos por reponerse ante la repentina separación de su amor juvenil. Hansen-Love posee una narrativa que recuerda a las novelas epistolares francesas, al Truffaut de La piel suave (1964) o Las dos inglesas y el continente (1971) o a algunos personajes de los Cuentos morales de Rohmer. Es decir, la evolución emocional de un individuo en base a un tiempo o temporada determinada. El filme de la directora francesa se destina a representar la educación sentimental de su protagonista.

Más que rutas de aprendizaje, Hansen-Love emprende historias de personas cargando sus dramas internos. Sus personajes se mueven en base a sus antecedentes. El tiempo pasa, mas Camille no deja de arrastrar su pasado, que es un luto que no duda en exteriorizar. Se le ve en su radical corte de cabello, esa sexualidad que ha sido obstruida por sí misma. Es como si la nueva vida de la joven proyectara un aire reservado y conformista. Es su elección de una carrera universitaria impredecible a su personalidad, un trabajo a medio tiempo, un nuevo amor, nuevos retos profesionales. La joven ha cambiado su mundo, mas sus emociones permanecen preservadas para su amante ausente. Primer amor tiene ese engranaje de elipsis casi imperceptibles que manifiestan una temporalidad que transcurre silenciosa. Es como si Camille pareciera estar condenada a no cumplir con esa etapa de vida, pero lo cierto es que el tiempo nunca ha dejado de fluir con deprisa.

Hansen-Love elabora historias de personajes que sufren por lo irremediable. Débiles y frágiles ante las adversidades que sus antiguos errores les ha heredado. En Todo está perdido (2007) un padre vive arrepentido por el tiempo que no pudo compartir con su hija, en El padre de mis hijos (2009) una familia carga con el duelo y las deudas de un padre angustiado por una crisis financiera. Al igual que Camille, ellos fueron aspirantes suicidas. Mia Hansen-Love revisita el tema del suicidio como ese punto crítico del drama, uno que usualmente parte a sus películas en dos momentos. Pasada dicha crisis, llega la recuperación que parece reivindicar. Primer amor es una fábula sobre una mujer que sobrelleva su propio drama. No es ella, sino el tiempo el que va sanando sus heridas y frustraciones, y ya para el final, es como si todo lo ocurrido hubiera sido anécdota. Ya ni los lugares que un día visitaron juntos le recuerdan a él.

5ta Semana del Cine Francés: Crónicas diplomáticas

Ágil y excéntrica es lo más reciente de Bertrand Tavernier. Crónicas diplomáticas (2013) consiste en una serie de sucesos dentro de la muy activa agenda laboral de un ministro francés y sus colaboradores. Basándose en una novela gráfica, Tavernier promueve la sátira en un tono cortés, es decir, sin provocar prejuicios, sino más bien pura simpatía. Todo empieza cuando el joven Arthur (Raphael Personnaz) ocupa un nuevo puesto en la oficina del Ministerio de Relaciones Exteriores. Él será el nuevo encargado del “lenguaje”; o sea, de convertirse en boca del propio ministro Alexandre Taillard (Thierry Lhermitte) durante los cruciales encuentros diplomáticos, o, lo que es lo mismo, de encargarse de fabricar los discursos, cartas y hasta los guiones de los almuerzos que tendrá dicha autoridad. A partir de eso el espectador será testigo de toda una serie de comportamientos disparatados que se desalinean al protocolo que imaginase cualquier ajeno a la materia.

Dos actuaciones a resaltar.  Thierry Lhermitte, como el ministro que parece tener licencia para hacer suyo las palabras y frases ajenas. Ver al político ir y venir entre las oficinas del ministerio, es como ver suelto a un pequeño ciclón que literalmente deja rastro por donde anda. Lhermitte es formidable para cuando ejerce su lenguaje pantomímico acompañado de sonidos onomatopéyicos, los cuales hasta sus más antiguos colaboradores todavía se esfuerzan por descifrar, y esto incluso le sucede a Claude, su secretario y brazo derecho, interpretado por un imperturbable Niels Arestrup; esa segunda gran actuación. El personaje de Claude posee la apacibilidad y el ajuste que el señor Ministro merece. El secretario le otorga al grupo de secuaces (circenses) del ministro el toque disciplinado que remarca sobretodo en los momentos más catastróficos. Esos dos personajes son el espíritu de Crónicas diplomáticas, otorgándole una verborrea que en ocasiones desvaría y en otra resulta muy lúcida.

5ta Semana del Cine Francés: Respira

Las primeras secuencias de Respira (2014) inevitablemente me traen a la memoria La vida de Adele (2013) por el solo hecho de observar cómo dos adolescentes van relacionándose mutuamente. Muy a pesar, ambas películas van por un camino totalmente distinto. En la historia de Abdellatif Kechiche sucede desde un principio una atracción espontánea entre sus protagonistas. Mientras tanto, en la historia de Mélanie Laurent todo resulta ser parte de un proceso. Es el tránsito de la amistad al sutil juego erótico, uno que llega de la personalidad de Sarah (Lou de Laage), la chica nueva del colegio. Su carisma, su frescura y su belleza natural no solo han creado simpatía en Charlie (Joséphine Japy), sino que además ha comenzado a despertar en esta última un sentimiento que va más allá de la rutina íntima entre dos mejores amigas. Es así como el poder de seducción y persuasión de Sarah será medular para definir su relación frente a su sumisa confidente.

Respira, para la mitad, se torna más interesante. Sarah de repente ha asumido un rango tiránico en la relación. Es la amiga que aparece y desaparece cada que se le antoja. Charlie, sin embargo, será la amiga obediente o angustiada, esto dependiendo del humor de su “maestra”, de quien tal parece se ha obsesionado. Mélanie Laurent dramatiza una historia de amor y odio, sobre una amistad adolescente que por un lado reacciona cruel, mientras por otro es abnegada. Esa sugerencia de relación lésbica no es más que una excusa para graficar la dominación de una aspirante a “Lolita” que, además, ha embargado la tranquilidad de su compañera. Mientras que Sarah, la joven conflictiva, no dejará de ser lapidaria, Charlie no dudará en brindarle su otra mejilla. Respira transita por la amistad, la seducción y finalmente por la enemistad. Lástima que su final cierra de una manera gratuita.

5ta Semana del Cine Francés: Guillaume y los chicos, ¡a la mesa! y 9 meses

No se logra entender con claridad si el comportamiento de Guillaume es síntoma de un estado edípico o el fracaso por una hija no concebida, el egoísmo de una crianza maternal o la represión patriarcal, o simple conducta adolescente que recién está reconociendo su identidad sexual. Lo que sí es seguro es que Guillaume se encuentra inmerso en una cadena de casualidades y contratiempos que lo etiquetaron como un aspirante a la homosexualidad. Guillaume y los chicos, ¡a la mesa! (2013) es como un vodevil. Guillaume Gallienne, director y protagonista de la película, se basa en su obra teatral autobiográfica para representar una comedia ligera que desarrolla una variedad de situaciones en dónde el héroe será el centro de atención. Tal parece que su fascinación y obsesión por ser vivo retrato de su refinada y excéntrica madre, ha sido el umbral de una serie de interpretaciones que devienen tanto dentro de su circuito familiar como fuera de este. Será además, el origen de un viaje personal. Su inclusión temporal dentro de lugares y círculos que, dentro de todo, son complacientes, a pesar de su carga dramática.

En Nueves meses (2013) el humor apunta a ser una comedia chispeante, de un idioma acelerado y caricaturesco, y que recuerda al estilo de Jean-Pierre Jeunet de Amelie (2001), sobre todo durante la introducción del filme. En su trama veremos a una estricta y dedicada jueza, madura y aspirante a “solterona”, quien tendrá que lidiar con un dilema que arremete contra su oficio y su pensamiento. Luego de escuchar que dentro de unos meses le aguarda un tan ansiado ascenso, se sabe que no falta mucho para que se exponga esa gran disyuntiva que pondrá en riesgo sus planes personales. El director Albert Dupondel, también protagonista de la historia, es efectivo al momento de crear situaciones de una comicidad espontánea, acercándose además a un humor más hollywoodense que europeo, y, para bien, sin caer en la total dependencia de la obscenidad o lo grotesco.

5ta Semana del Cine Francés: A pocas horas de Primavera

Un momento a subrayar de A pocas horas de Primavera (2012) es durante una secuencia en la hora de la cena. El silencio y la tensión reinan en la casa que postra a una madre y a su hijo en mesas separadas. La hostilidad es mutua y pesada, especialmente la que viene de la anciana, de quien hasta entonces solo sospechamos que su amargura es consecuencia de un resentimiento hacia su primogénito, este recién excarcelado, desempleado y, a total vista, huraño y depresivo. El filme de Stéphane Brizé es un drama duro en donde los rasgos humanos se manifiestan sin sedantes.

Aquí los personajes no aspiran a ser redimidos, no corrigen sus errores, se comportan con desesperación para cuando la furia o el miedo los embarga.  Es decir, no hay intención por neutralizar los conflictos que desarrolla este drama, desde los amorosos hasta los familiares, y esto también se aplica a la primera mención del tema central de la película. A diferencia de la española Mar adentro  (2004), la eutanasia en el filme de Brizé no se inclina al debate. No hay trabas ni cuestionamientos (y si los hay, son mínimos). Aquí la opción se acoge y se respeta. La película es dramática, mas no arma un drama sobre el tema.

5ta Semana del Cine Francés: Timbuktu

Los yihadistas han tomado el control de Tombuctú. No solo sus armas son las que han restringido la vida de sus habitantes, sino que también las nuevas leyes y castigos que estos mismos extremistas han comenzado a poner en práctica. Timbuktu (2014) no solo es un retrato sobre un fanatismo religioso. Es también el retrato de un absurdo. El último filme del mauritano Abderrahmane Sissako se inclina a representar un drama real y actual desde una contemplación objetiva. Su sencillez parece empeñarse en crear un cuadro veraz de la situación. La historia no presenta estereotipos ni falsas fantasías. No percibe incluso una necesidad de satanizar a los enemigos o martirizar a los desvalidos. El drama central, sobre el incidente entre un ganadero y padre de familia frente a un pescador, no se perfila a ser un hecho extraordinario que desatará el lado más ortodoxo de esta suerte de “colonizadores”. Dicho suceso y sus consecuencias se presentan como parte de una rutina, la cual se va intercalando con otros sucesos igual de absurdos y desafortunados.

5ta Semana del Cine Francés

La Embajada de la República de Francia en el Perú y el Centro Cultural PUCP presentan, del 3 al 17 de junio, la 5ta Semana de Cine Francés, programando 22 títulos, entre los cuales figuran películas de Bertrand Tavernier, Philippe Garrel, Mia Hansen- Løve, Sylvain Chomet, entre otros. Las funciones serán en el CCPUCP y el CineArte de UVK Larcomar. Programación completa: http://bit.ly/1FxAkvU 

1.      Título original:  Fifi hurle de joi (Fifi grita de alegría)

Año: 2013

Duración: 96 min.

País: Irán

Director: Mitra Farahani

Fotografía: Mitra Farahani

Reparto: Documental

Género: Documental

Sinopsis: Relato de la vida (y en especial últimos días) de Bahman Mohasses, un artista visual iraní condenado a una especie de auto-exilio en Roma luego de tener que abandonar su país en apogeo de su fama.

2.      Título original: Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill  (Mi Mamá se fue a américa y se encontró con Buffalo Bill)

Año: 2013

Duración: 75 min.

País:  Francia

Director: Marc Boreal, Thibaut Chatel

Fotografía: Animation

Género: Animación. Infantil. Drama. Comedia

Sinopsis: Un pequeño pueblo en los años 70, Jean tiene 6 años y acaba de comenzar la escuela. Cuando la profesora le pregunta a cada niño la profesión de su padre y de su madre, Jean se da cuenta de que no es como los otros niños, preocupado, se inventa una historia para parecer normal.

3.      Título original: Aya de Yopougon  (Aya de Yopougon)

Año: 2013

Duración:  98 min.

País:  Francia

Director: Marguerite Abouet, Clement Oubrerie

Fotografía: Animation

Reparto: Animation

Género: Animación. Drama

Sinopsis: Aya, Adjoua y Bintou son tres amigas del barrio de Yopougon, en Costa de Marfil. Son jóvenes, guapas y tienen ganas de hacer cosas: una prefiere bailar, otra salir con chicos, y otra estudiar para ser algo más que un ama de casa. Lo único que quieren es vivir sus vidas, y eso ya es mucho.

4.      Título original: Un amour de jeunesse (Primer Amor)

Año: 2011

Duración: 110 min.

País:  Francia

Director: Mia Hansen-Løve

Fotografía: Stéphane Fontaine

Reparto: Lola Créton, Sebastian Urzendowsky, Magne Håvard Brekke,

Género: Drama romántico

Sinopsis: Primavera de 1999. Camille de quince años y Sullivan de 19, viven un amor apasionado, pero él partirá para Sudamérica, dejando a Camille dolorida y desesperada. Años más tarde, Camille, que forma una sólida pareja con Lorenz, volverá a encontrarse con Sullivan.

5.      Título original: Quelques heures de printemps (A pocas horas de Primavera)

Año:  2012

Duración: 108 min.

País:  Francia

Director: Stéphane Brizé

Fotografía: Antoine Héberlé

Reparto: Vincent Lindon, Hélène Vincent, Emmanuelle Seigner, Olivier Perrier

Género: Drama 

Sinopsis: Alain no es un sinvergüenza, es sólo un hombre cansado. La prisión le salvó de encontrarse en un callejón sin salida e hizo que la gente se olvidase de él. Una vez en libertad se ve obligado a ir a vivir con su madre, Yvette, su madre,  la cual está en fase terminal de un cáncer y desea acabar con su vida dignamente en Suiza.

6.      Título original: Les garçons et Guillaume, à table (Guillaume y los chicos, a la mesa!)

Año: 2013

Duración: 85 min.

País:   Francia

Director: Guillaume Gallienne

Fotografía: Glynn Speeckaert

Reparto: Guillaume Gallienne, Françoise Fabian, Yves Jacques, André Marcon, Diane Kruger.

Género: Comedia dramática.

Sinopsis: Película biográfica con toques de comedia sobre el cineasta y artista Guillaume Gallienne. Se centra sobre todo en la estrecha relación que tenía con su madre. Un recorrido por las emociones, los recuerdos y la familia.

7.      Título original: Quai d'Orsay (Crónicas Diplomáticas)

Año: 2013

Duración: 113 min.

País:   Francia

Director: Bertrand Tavernier

Fotografía:    Jérôme Alméras

Reparto: Thierry Lhermitte, Raphaël Personnaz, Niels Arestrup, Bruno Raffaelli,

Género: Comedia

Sinopsis: Sátira política protagonizada por Alexandre Taillard de Vorms, Ministro de Asuntos Exteriores de Francia, siempre dispuesto a tratar con los poderosos y consolidar su candidatura para el Premio Nobel de la Paz.

8.      Título original:    Jappeloup  (Jappeloup)

Año: 2013

Duración: 130 min.

País:   Francia

Director:   Christian Duguay

Fotografía: Ronald Plante

Reparto: Guillaume Canet, Marina Hands, Daniel Auteuil, Lou de Laâge,

Género: Drama

Sinopsis: A principios de los 80, Pierre Durand abandona la abogacía para dedicarse en cuerpo y alma a su pasión: el salto de obstáculos junto a su caballo Jappeloup. Prueba tras prueba, el dúo progresa, imponiéndose en el mundo de la equitación. Llegan entonces los JJOO de Los Ángeles, que tendrán un resultado inesperado.

9.      Título original: La jalousie  (Celos)

Año: 2013

Duración: 77 min.

País:   Francia

Director: Philippe Garrel

Fotografía: Willy Kurant

Reparto: Louis Garrel, Anna Mouglalis, Rebecca Convenant, Olga Milshtein

Género:  Drama

Sinopsis: Cuenta la vida de un hombre de 30 años, quien, aunque vive una historia de amor con una mujer, tuvo un hijo con otra mujer a los cuales abandonó.

10.  Título original: Grand Central (Grand Central)

Año: 2013

Duración: 94 min.

País:   Francia

Director: Rebecca Zlotowski

Fotografía: Georges Lechaptois

Reparto: Tahar Rahim, Léa Seydoux, Olivier Gourmet, Denis Ménochet.

Género: Drama romántico

Sinopsis: Gary es contratado en una central nuclear. Ahí, encuentra por fin lo que buscaba, dinero, un equipo, una familia y también encuentra a Karole, la mujer de Toni, de quien se enamora. El amor prohibido y las radiaciones contaminan lentamente a Gary. Cada día es una amenaza.

11.  Título original: 2 automnes 3 hivers (2 Otoños 3Inviernos)

Año: 2013

Duración: 91 min.

País:   Francia

Director: Sébastien Betbeder

Fotografía: Sylvain Verdet

Reparto: Vincent Macaigne, Maud Wyler, Bastien Bouillon, Audrey Bastien,

Género: Comedia romántica

Sinopsis: A los 33 años Arman decide cambiar de vida. En primer lugar, decide empezar a correr. Amélie también corre. Su primer encuentro será un shock. El segundo, será un navajazo en pleno corazón.

12.  Título original: Vandal (Vándalo)

Año: 2013

Duración: 84 min.

País:   Francia

Director:   Hélier Cisterne

Reparto: Zinedine Benchenine, Chloé Lecerf, Emile Berling, Jean-Marc Barr,

Género: Drama

Sinopsis:  Con quince años y una familia entre árabe y francesa, Chérif se ha convertido en un adolescente conflictivo, por lo que su madre, antes de que la cosa pase a mayores, decide enviarle con su tío, maestro albañil, a trabajar en la construcción en Estrasburgo. Tímido e introvertido, se encontrará con la sorpresa de que su primo, que parece un niño bien, pertenece en realidad a una pandilla de grafiteros que se reúnen por las noches para dejar sus firmas por toda la ciudad, y a la que no duda en unirse. Todos tienen una obsesión común: descubrir y superar a Vandal, el grafitero número uno de la ciudad. Pero puede que su persecución tenga consecuencias trágicas e inesperadas.

13.  Título original: Neuf mois ferme (Nueve meses)

Año: 2013

Duración: 85 min.

País:  Francia

Director: Albert Dupontel

Fotografía: Vincent Mathias

Reparto: Sandrine Kiberlain, Albert Dupontel, Philippe Uchan, Nicolas Marié,

Género: Comedia

Sinopsis: Ariane Felder, una juez de moral muy estricta, descubre que se ha quedado embarazada de Bob Nolan, un delincuente en busca y captura por asesinato. Incapaz de recordar nada, intentará averiguar cómo es posible que haya ocurrido algo semejante.

14.  Título original:Elle s'en va (El Viaje de Bettie)

Año: 2013

Duración: 116 min.

País:   Francia

Director: Emmanuelle Bercot

Fotografía: Guillaume Schiffman

Reparto: Catherine Deneuve, Nemo Schiffman, Gérard Garouste, Camille,

Género: Drama

Sinopsis: Una mujer (Catherine Deneuve) hastiada de la vida que lleva, decide un día abandonarlo todo, echarse a la carretera y huir sin rumbo definido.

15.  Título original: Attila Marcel  (Attila Marcel )

Año: 2013

Duración: 106 min.

País:   Francia

Director: Sylvain Chomet

Fotografía: Antoine Roch

Reparto: Guillaume Gouix, Anne Le Ny, Bernadette Lafont, Hélène Vincent

Género:    Comedia

Sinopsis: Gira en torno a un hombre soñador, dulce y mudo cuyos recuerdos de la infancia se desatan en fantasías musicales, y al que sus dos tías con las que vive quieren que se dedique a tocar el piano…

16.  Título original: Je fais le mort (juego de Muertos)

Año: 2013

Duración:  104 min.

País:   Francia

Director: Jean-Paul Salomé

Reparto: François Damiens, Géraldine Nakache, Lucien Jean-Baptiste, Anne Le Ny, Jean-Marie Winling, Kévin Azaïs, Nanou Garcia, Corentin Lobet, Judith Henry

Género: Comedia

Sinopsis: La historia de un actor que, en el momento álgido de su carrera, decide sacarse un dinero extra haciendo de muerto en reconstrucciones de escenas de crímenes.

17.  Título original: L'homme qu'on aimait trop (El Hombre que Amaba Demasiado)

Año: 2014

Duración: 116 min.

País: Francia

Director: André Téchiné

Fotografía: Julien Hirsch

Reparto: Guillaume Canet, Catherine Deneuve, Adèle Haenel, Jean Corso, Judith Chemla

Género: Drama

Sinopsis: En 1976, tras el fracaso de su matrimonio, Agnès Le Roux vuelve de África y va a ver a su madre, Renée, propietaria del casino Le Palais de la Méditerranée en Niza. La joven se enamora del hombre de confianza de su madre, el mujeriego Maurice Agnelet, un abogado diez años mayor que ella. Agnès, que es accionista del casino, quiere vender su parte para independizarse. Una partida amañada enloquece las cajas del salón de juego. Detrás de esta maniobra está la mafia y Fratoni, el jefe del casino de la competencia que quiere quedarse con el casino de Renée.

18.  Título original: Maestro (Maestro)

Año: 2014

Duración: 81 min.

País:  Francia

Director: Léa Fazer

Fotografía: Lucas Leconte

Reparto: Pio Marmai, Michael Lonsdale, Déborah François, Alice Belaïdi

Género: Comedia dramática.

Sinopsis: Henri,  es un joven actor que sueña con participar en una película de acción y que se termina viendo las caras en el plató con un maestro del cine de autor, Cédric Rovère. Henri saldrá transformado de esta experiencia, que, además, será el último rodaje del cineasta.

19.  Título original: Respire (Respira)

Año: 2014

Duración: 90 min.

País:   Francia

Director: Mélanie Laurent

Fotografía: Arnaud Potier

Reparto: Joséphine Japy, Lou de Laâge, Isabelle Carré, Claire Keim,

Género: Drama

Sinopsis: Charlie tiene 17 años. Está en la edad de dedicar su vida a salir con sus amigos: emociones, convicciones y pasiones. Sarah es la chica nueva. Hermosa, valiente, con historia y mucha personalidad. Una estrella desde el principio. Nada podía anticipar que sus caminos se cruzarían, pero así ocurre..

20.  Título original: Lulu femme nue (Una Mujer Desnuda)

Año: 2013

Duración: 90 min.

País: Francia

Director: Sólveig Anspach

Fotografía: Isabelle Razavet

Reparto: Karin Viard, Bouli Lanners, Claude Gensac, Pascal Demolon , Philippe Rebbot,

Género: Comedia dramática

Sinopsis: Luego de una entrevista de trabajo que sale mal, Lulu ha decidido de no volver a casa durante un tiempo.

21.  Título original: Timbuktu (Timbuktú)

Año: 2014

Duración: 100 min.

País: Mauritania

Director: Abderrahmane Sissako

Fotografía: Sofian El Fani

Reparto: Abel Jafri, Hichem Yacoubi, Kettly Noël, Pino Desperado

Género: Drama

Sinopsis: Año 2012, la ciudad maliense de Tombuctú ha caído en manos de extremistas religiosos. Kidane vive tranquilamente en las dunas con su esposa Satima, su hija Toya e Issam, un niño pastor de 12 años. Pero en la ciudad los habitantes padecen el régimen de terror impuesto por los yihadistas: prohibido escuchar música, reír, fumar e incluso jugar al fútbol. Las mujeres se han convertido en sombras que intentan resistir con dignidad. Cada día, unos tribunales islamistas improvisados lanzan sentencias tan absurdas como trágicas. El caos que reina en Tombuctú no parece afectar a Kidane hasta el día en que accidentalmente mata a Amadou, un pescador que ha acabado con la vida de su vaca favorita. Ahora debe enfrentarse a las leyes impuestas por los ocupantes extranjeros.

22.  Título original : Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu ? Dios mío ¿pero qué te hemos hecho ?

Año : 2014

Duración :97 min.

País : Francia

Director :Philippe de Chauveron

Fotografía : Vincent Mathias

Reparto : Christian Clavier, Chantal Lauby, Ary Abittan, Medi Sadoun.

Género : Comedia

Sinopsis : Claude y Marie Verneuil, un matrimonio católico y muy conservador, tiene cuatro hijas a las que han tratado de inculcar sus valores y principios. Sin embargo, las chicas solo les han dado disgustos: la mayor se casó con un musulmán; la segunda, con un judío, y la tercera, con un chino. El matrimonio deposita todas sus esperanzas en la hija menor, esperando que, al menos ella, se case por la iglesia.